Due to a fortunate coincidence I had the chance to work with Mikey Koffman and the team of The Gallery LA. As with many great projects, this was one that started out as a pet project and ended up being an awesome opportunity for a good cause.

Mikey Koffman was born and raised in Los Angeles and has been the face of The Gallery Los Angeles since 2005. The Gallery LA is a a full service marketing and event production company located in the Cooper Design Space in downtown Los Angeles. With a focus on sustainability and giving back to the community at large, The Gallery Los Angeles utilizes a carbon offset program and works closely with numerous non profit organizations.

Sadly many of us have a story to tell about the “Big C” and so does Mikey, whose close family members and friends had to fight against Breast Cancer. Because of her personal connection to this topic, and to put her current popularity and media attention to a good cause (Mikey gained notoriety from her appearance on the Showtime Reality Show “The Real L Word”), she started a T-Shirt project called “Team Mikey”. All of the proceeds of the sales will go to “Breast Cancer Research” & Susan G. Komen for the Cure.

As of yesterday you can now purchase a “I’d go gay for Mikey” shirt, which was designed by me. I feel honored and blessed to be part of this great project and I hope you spread the word about this to support a good cause.
Both shirts can be purchased at Mikey Koffmans Facebook Fanpage and cost $20.00. The “I’d go gay” shirt comes with a V-Neck!

Für diese Anleitung habe ich ein freies Stockbild einer Tasse gewählt, welches ihr hier kostenlos herunterladen könnt.

Schritt 1

Zunächst einmal müssen wir die Tasse freistellen. Dies geht auf verschiedene Art und Weise und jeder hat hier seine persönlichen Vorlieben. Ich bevorzuge gerade einfache Objekte mit dem Pfadwerkzeug freizustellen.
Anschließend erstellen wir eine Kopie der Ebene Cup (Strg+J, bzw. Cmd+J) und benennen diese reflection (oder Spiegelung).

Schritt 2

Nun muss die neue Ebene “reflection” gespiegelt werden. Am einfachsten und komfortabelsten gelingt dies über den Shortcut Strg+T (bzw. Cmd+T) für “Frei Transformieren” und mit Hilfe der rechten Maustaste öffnet sich das Drop Down Menü, in dem wir den Befehl “Vertikal Transformieren” auswählen. Anschließend bestätigen wir mit Enter.

Schritt 3

Diese Ebene müssen wir bis an den Rand der Tasse schieben. Leider ergibt sich hier ein kleines Problem, das sich aber schnell lösen lässt. Die Tasse wirkt einwenig, als würde sie im Raum schweben und die angestrebte Spiegelung erhält nicht den gewünschten Effekt. Hier nutzen wir die Möglichkeit, die Ebene “reflection” zu verkrümmen. Hierzu wählen wir aus dem Menüpunkt Bearbeiten > Frei Transformieren > Verkrümmen aus. Die Tasse erhällt nun ein Gitter, das sich beliebig verschieben lässt. Ziel ist es ein ungefähres Ergebnis wie dieses hier zu erzielen.

Schritt 4

Um einen Verlauf und die gewünschte Transparenz in der Spiegelung zu erzeugen, benötigt unsere Ebene “reflection” eine Ebenenmaske. Diese bekommen wir durch einen Klick auf das entsprechende Symbol (1) in der Ebenenpalette und fügen anschließend einen Verlauf mit Hilfe des Verlaufswerkzeuges (2) hinzu. Hier stellt der Pfeil auf der Spiegelung den Anfang- und Endpunkt dar. Um die Spiegelung noch natürlicher aussehen zu lassen, empfiehlt es sich auch einwenig mit der Deckkraft zu spielen und sie auf ca. 60-70% zu setzen.

Schritt 5

Nun fügen wir einen kleinen ovalen Schatten am Boden der Tasse hinzu, um das Bild realistischer wirken zu lassen. Hierfür erstellen wir zunächst eine neue Ebene (Shift+Strg+N, bzw. Shirt+Cmd+N) und benennen diese Shadow. Mit dem “Auswahlellipse-Werkzeug” zeichen wir nun eine Ellipse und füllen sie mit Schwarz. Um den Rand etwas weicher zu gestalten, lassen wir den Filter “Gaußscher Weichnzeichner” drüber laufen. Den Radius für den Filter könnt ihr frei wählen und dieser variiert je nach Dokumentgröße. Auch hier lohnt es sich mit der Deckkraft des Schattens zu spielen, um einen gewünschten Effekt zu bekommen.

Schritt 6

Um mehr Tiefe zu erzeugen, erstellen wir zum Schluss noch einen letzten Verlauf, der etwa bei 1/3 der Tasse ansetzt und bis zum Bildrand hinunter geht. Diesen Verlauf erstellen wir mit dem “Rechteck-Werkzeug” (U) und können entweder einen Verlauf als einen Ebenenstil, oder ähnlich wie bei unserer Spiegelung über die Ebenenmaske erstellen.

TIPP:
Die Spiegelung funktioniert nicht nur mit Objekten sondern auch mit Text!

all done in Photoshop

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UPDATE:

Finished Project: Pink 2010 ✓

Was genau ist überhaupt ein HDR-Photo?

“Ein High Dynamic Range Image (HDRI, HDR-Bild, „Bild mit hohem Dynamikumfang“) oder Hochkontrastbild ist ein digitales Bild, das die in der Natur vorkommenden großen Helligkeitsunterschiede detailgetreu speichern kann. Herkömmliche digitale Bilder, die dazu nicht in der Lage sind, werden hingegen als Low Dynamic Range Images oder LDR-Bilder bezeichnet.”

mehr dazu bei der Quelle

Um wirklich professionelle HDR-Photos zu erstellen, benötigt man leider nicht nur den berühmten “goldenen Schnitt” sondern auch viel Technikwissen über Photographie und die dazugehörige Kameratechnik. So schnell und einfach geht es also doch nicht mit dem ganz besonderen Photo?

Hier helfen gerade kleine HDR Programme, die einem schnell ein Ergebnis zaubern, das sich vorzeigen lässt. Bevor ich auf die Programme eingehen möchte, müssen dennoch ein zwei Sätze zur Erstellung der Photos gesagt werden, denn ohne vorhandenes Photomaterial entsteht auch kein HDR Bild

Motivsuche und Equitment

- bewegte Motive sind gänzlich ungeeignet, da du eine Reihe von Bildern schießen musst, die alle gleich sind – ergo: statische Motive wie Gebäude, parkende Autos, etc.
- besonders wichtig ist auch ein hohes Farbspektrum, bzw. Lichtunterschiede. Das heißt, das Motiv sollte sowohl über viele Highlights als auch Schattenflächen verfügen
- interessante Motive bieten auch Sonnenuntergänge oder Wolkenhimmel
- die eigentliche Motivwahl ist natürlich dem Photographen überlassen – rein technisch gesehn muss das Bild lediglich über sehr dunkle, als auch sehr helle Elemente verfügen – der rest ist kreative Freiheit

Für die Aufnahme wird eine Digitalkamera benötigt, die es erlaubt die ISO-Empfindlichkeit, Weißabgleich, Fokus, Blende und Verschlusszeit einzustellen. Bei vielen Bildern reicht es bereits mit der Verschlusszeit zu spielen, für wirklich professionelle Bilder sollte man jedoch etwas Zeit investieren, sich mit diesen technischen Dingen auseinanderzusetzen und einfach ein wenig zu experimentieren. Außerdem möchte ich an dieser Stelle nur einen kurzen Hinweis auf das Dateiformat RAW geben, welches auch spätere Änderungen der Belichtungszeit am PC/MAC erlaubt. In unserem folgendem Beispiel habe ich jedoch im JPG Format fotografiert.

Meine ersten HDR-Versuche habe ich noch ohne ein Stativ getätigt und die Kamera auf eine Mauer oder ähnliches abgestellt. Jedoch kann eine noch so ruhige Hand nicht die selben Ergebnisse erzeugen, wie die eines Statives. Man ärgert sich im Nachhinein oft zu Hause über Verwackelungen und verbringt viel Zeit damit, die Bilder in einem Bildbearbeitungsprogramm neu zu arrangieren, so das sie wirklich gleich sind. Ein Stativ empfinde ich also als zwingend notwendig.

Die Aufnahmereihe

Für dieses kleine Tutorial habe ich als Motiv ein Auto gewählt. Natürlich gehört bei der Suche eines interessanten Motives auch immer etwas Glück dazu und so war ich um so überraschter, dieses feine (leider nicht mehr fahrtüchtige) Schmuckstück zu finden. Wie oben erwähnt reicht oft eine differierende Verschlusszeit, um bereits schöne Ergebnisse zu erzielen. So habe ich auch im vorliegenden Beispiel weder die ISO noch Blende geändert, lediglich zwischen 1/60 – 1/1000 fotografiert.

Das HDR-Photo erstellen

Nach dem Übertragen der Photodaten auf den PC/ Mac, beginnt die eigentliche Arbeit mit einem HDR fähigem Programm. Kostenpflichtige Beispiele sind hier Photoshop (ab Version CS2), Photomatrix, Artizen HDR und easyHDR. Kostenlos zu haben ist hingegen die Freeware Qtpfsgui für PC oder HDRtist für den MAC.

Beide Freeware-Varianten erlauben es schnell und einfach durch den Befehl “HDR erzeugen”, bzw. per Drag and Drop die geschossenen Photos zu einem HDR-Photo zusammenzufügen. Die Software berechnet nun ein Bild mit erhöhtem Kontrastumfang. In unserem Beispiel sieht das Ergebnis dann so aus:

Für eine weitere, detailiertere Bearbeitung eignet sich nun ein Bildbearbeitungsprogamm wie z.B. Photoshop oder GIMP. Da mir weder die Bildaufteilung noch der Hintergrund im Beispiel gefallen hat, habe ich das Auto ausgeschnitten und in eine etwas spannendere Umgebung gesetzt. Hier ist es wichtig, auch beim Hintergrund einen kontrastreichen Effekt zu erstellen, da sonst das Auto hineingesetzt aussieht. Hierzu habe ich lediglich die Hintergrundebene kopiert und anschließend beide ineinanderkopiert. Erhöht man nun noch die Sättigung und ggf. den Kontrast, erzeugt man bereits ein gutes Ergebnis.

Die Bearbeitung des Autos nahm letztendlich am längsten Zeit in Anspruch. Um den Effekt zu verstärken, empfiehlt es sich per Hand die Schatten und Highlights stärker herauszuarbeiten. In Photoshop nutze hier hierfür sehr gerne das Abwedeln, bzw. Nachbelichten (Tastenkürzel o) Werkzeug. Das Auto selber hat eine neue Lackfarbe bekommen, da ich das Farbkonzept des Hintergrundes übernommen habe, um das Auto mehr eins mit der Umgebung zu machen. Wichtig ist hier auch anzumerken, dass man dem Auto einen passenden Schatten gibt. Hierzu zeichnet man mit einem großen schwarzen Pinsel (Härte 0%) ungefähr den Schatten auf den Boden. Anschließend nutz man den Filter “Gaußscher Weichzeichner” (Filter > Weichzeichnungsfilter > GW), um den Schatten mehr fließend zu bekommen und passt anschließend ggf. noch die Transparenz (ca. 85-95%) an.

Endergebnis

HDR Photographie eignet sich besonders für kreative Köpfe, die gerne fotografieren und auch ein wenig Spaß an Technik und Tüffteln haben. Denn nichts anderes ist der eigentliche Photoprozess. Ich selbst befinde mich absolut am Anfang dieses Kapitels und laufe dennoch bereits durch die Gegend und überlege, welches Motiv wohl spannend in HDR wirken würde. Es lohnt sich außerdem einmal einfach bei Flickr oder Google nach HDR zu suchen, um sich vielleicht auch Anregungen zu holen, was alles möglich ist bei HDR. Ich persönlich möchte hier gerne auf Sven Fennema verweisen, der auf seiner Website boundlessmind.net ein paar seiner Arbeiten vorstellt und diese einfach atemberaubend sind.

Also viel Spaß beim fotografieren und experimentieren!

My first two articles are about:

1) working safely without data loss with Photoshop

2) Review on SNOWTAPE